Material que da testimonio del paso del violero Gustavo Kupinsky antes del accidente que trocó su existencia, tiempos donde la banda del cerebral líder asume un presente signado por la reformulación del grupo y la firme mirada en un futuro que no se permite pausas en la búsqueda de una excelencia artística.

En la terraza de Pop Art Discos deambula la mascota del staff productivo del sello, canino que no vacila en guiar instintivamente con su presuroso paso hasta la cálida oficina donde los mimos seductores de Germán Daffunchio lo consuelan una y otra vez. Acompañado a cada instante por Timmy McKern, el guitarrista y líder de Las Pelotas no oculta rasgos del dolor aún latente por la absurda muerte de Gustavo Kupinsky, un leal sincericidio donde la expresión “tenemos un ángel más en el cielo” basta y sobra para semblantear un tiempo de recomponer ánimos. Manteniendo un cuidadoso equilibrio emocional, el músico habla con FDH sin apuro, demorando incluso el incipiente schedule que originalmente ya tenía estipulado para otros contactos con la prensa. 

Antes del disco en vivo afrontaron “Despierta”, primer registro sin Alejandro Sokol y eso a esta altura marcó un cambio histórico. ¿Cómo viviste esa transición?

Llegamos a un alto porcentaje de lo buscado, que era frescura, alma, ánimo y espíritu. Mi teoría dice que una canción es buena tanto con una vieja caja de zapatos, una guitarra o un acordeón. Era simplificar al hacer canciones que estén buenas, algo emparentado con toda la discografía editada, poner muchas guitarras, buenas melodías y letras, algo que devino en un trabajo general brillante (ríe). Los músicos cuando hablan de su nuevo CD dicen “mi mejor álbum es este”, pero lo que dije en ese momento era real, estábamos realmente muy emocionados. Gabriel, vos sabés que el primer fan de Las Pelotas soy yo, no me cansé de escuchar ese disco, fue un trabajo casi curativo para nosotros. Había un espíritu positivo, más allá de todo lo oscuro que podía ser aquél presente, en ese disco hubo mucho trabajo y emoción, queríamos llegar al estudio con las emociones a flor de piel, para eso hay que trabajar mucho antes.

También era asumir la unidad artístico-familiar tras la muerte de Alejandro.

Es verdad, vale la pena aclarar que “Basta!” fue un disco distinto, teníamos el problema con Ale (Sokol), ya estaba bastante enfermo, mal, costó bastante hacerlo trabajar, asoman muy pocos temas cantados por él, no fue una “serruchada” mía para cantar yo. Pero sé que cada álbum representa un momento de la vida, ¿no?, un recuerdo que te queda, lo demás queda luego al pensamiento de la gente. Para nosotros fue empezar de nuevo, pusimos aquello que había dentro de nuestros corazones para seguir, fue un tiempo triste, no queríamos que Ale terminara así como terminó, hicimos todo por ayudarlo, aquellos que estuvieron en nuestra carrera saben que luchamos contra su enfermedad, fue la tristeza del amigo que se fue, un hermano que nos dejó, pero con la certeza que nunca nadie se va y también con el deseo de que siga en paz. Nosotros los que quedamos debemos seguir viviendo, dando todo luchando por lo que queremos, Ale va a estar, su espíritu siempre estará con nosotros, eso está claro.

¿Qué cambios tuviste que asumir?

Poco a poco volvimos a tocar temas que vos llamarías “viejos”, sobre todo aquellos que cantaba Ale, cambiaron al cantarlos otro pero no se perdió nada, hoy sigue su espíritu muy presente, más allá de lo humano queda en la música lo que él dejó. Los músicos de rock somos como guerreros éticos, luchando contra no se sabe muy bien qué, tratando de bajar línea y darle para adelante, obvio que el día que deje de segregar adrenalina en el estómago estoy frito, es una gran responsabilidad con el mismo entusiasmo, es esa magia que segrega y que te hace sentir bien, nunca fuimos algo holográfico, no simulamos nada.

En ese momento un acotado matutino habló de la muerte del rock chabón?

Seré honesto, todo empezó con una nota de alguien en Página 12, se pusieron a hablar de “la decadencia del rock chabón”, que las grandes bandas caían, eso es todo relativo para mí. Sé la historia de Los Piojos, lo de Attaque 77 o Pity internado, pero durante dos o tres años muchos hablaban de “lo loco que estaba Pity” y le festejaban su “locura”, pero ahora dicen “está hecho mierda”. Obvio que está hecho mierda, si vos en su momento festejaste su destrucción. No me ciño a ese conjunto de grupos, esos llegaron a la cima y están allí hace tiempo, todo forma parte del cansancio, la rutina, la pérdida de la emoción, depende de cada uno de nosotros. En nuestro caso no me encuadré en esa situación, nosotros nunca fuimos tan grandes como ellos, aspiramos a crecer más. 

Hasta se habló que preparabas un disco solista.

Tengo material para hacer algo así, pero no es el momento, Las Pelotas somos un grupo que nos queremos mucho, muy amigos, estamos muy unidos todos, somos un grupo y para mí primero está el grupo. Después el día que esté aburrido haré mi disco solista, no es algo que me saque el sueño, siempre creí en los grupos, no en las individualidades, cada uno tiene un don y una virtud, cada uno puede aportar lo suyo en una banda, hay que saber “jugar en equipo”, exactamente, no creo en aquello de las individualidades. Hay que estar realmente muy unidos, sino empiezan los roces naturales, algo que pasa cuando uno se mete en el ambiente del espectáculo, con directivos y minitas que te queman la cabeza, por eso es muy importante el grupo humano, estar unidos, si uno cae, están los otros para levantarlo.

El CD-DVD en vivo nació mientras tocaban en sitios reducidos como La Trastienda.

Surgió de esa particularidad, de un sitio así pequeño donde estás en un contacto con el público casi íntimo, al hacer música siempre esperás eso, poder interactuar con la gente y generar cosas, cada uno sabe lo que tiene adentro de su alma y su corazón, es bueno poder ayudar en ese viaje espiritual. Pero no olvidemos que el Luna Park es un estadio que está creciendo y generando un fenómeno porque es el único estadio que está en la Capital para tocar. La intendencia porteña en su momento prometió la creación de un estadio allá en la zona de Ciudad Universitaria, porque Buenos Aires se lo merece, ¿no?. Nosotros vimos al Luna como el sitio para hacerlo, brindando una buena puesta y disfrutando con toda la gente que fue. No hay que olvidar que la Capital perdió lugares de shows, hay una enorme persecución de los vecinos de todos los estadios acerca de la conducta de la gente, por las vibraciones, etc., etc., tampoco hay otros lugares. El Luna es otra cosa, no fuimos ahí por una cuestión mística sino porque queríamos hacer una gran fiesta y eso fue lo que ocurrió.

¿Qué te provocó el personaje que hace Diego Capusotto llamado “Consumo”?

Me encantó y me cagué de risa, realmente Capusotto para mí es un grande, me parece fantástico lo que hizo, es realmente genial. Porque el rock puede tener humor y sobre todo aceptarlo, vos sabés que en el rock argentino hay mucho fetiche, hallás muchísima imagen prefabricada, tanta postura impuesta, ¿no?, Eso es absoluto, encontrás tanto “Pomelo”, por eso me parece genial lo que hace Diego con su programa de tv.

¿Sos de escuchar discos en vivo de tus artistas favoritos?

Normalmente escucho música cuando voy a la ruta y habitualmente me preparo compacts para esas situaciones, ahí entra cualquier cosa, tengo mezclas muy raras de Pearl Jam a Frank Sinatra (risas), hay un poco de todo.

Ya pasaron nueve meses del accidente de Cerati en Venezuela. ¿Cómo te tomó? 

Lo que pasó con Gustavo me dio mucha tristeza, siempre cuando suceden estas cosas es algo triste, obviamente espero lo mejor para él, pero sé que vive algo muy doloroso. Ojo, toda profesión es muy demandante, desde el tipo que se levanta a las 4AM y tiene que ir colgado en el San Martín a Retiro también puede caerse y agarrarle un ACV, hasta todo lo de Gus, son destinos, andá a saber, me da tristeza por todo lo que se pierde de la vida. 

¿Hay un ensañamiento del destino con aquellas figuras claves de los ’80?

No, el destino es el destino y siempre fue así a través de los tiempos. Lo difícil es entenderlo, uno siempre supone que las cosas suceden por algo y a veces las cosas no suceden por algo, suceden porque suceden.

¿Y el destino como encuentra a Las Pelotas tras la pérdida de otro compañero?

Asimilando el dolor que provoca algo así, no podemos distraernos de semejante marca en nuestros corazones. En lo artístico nosotros somos hoy un grupo extremadamente emocional, estamos pasando un tiempo musical en el cual nos sentimos cada vez mejor, disfrutamos cada vez más de lo que hacemos. El futuro es esto, siempre, hacer esta gran entrega. Las Pelotas es un gran motor, entre todos nos movemos, somos todos engranajes y a cada uno entiendo que nos une la misma pasión.

Por Gabriel Imparato

Ph: Gentileza Popart